Le publilogue

ADIEMUS

観てきました．渋谷bunkamuraオーチャードホール．ウェスト・カザフスタン・フィルハーモニー・オーケストラの6/4/2/4/2という変則弦編成に３人の打楽器，サックス，フィンランド出身の９人の歌姫，笛の太田光子と尺八の藤原道三は日本人．
作曲者カール＝ジェンキンスO.B.E.自ら指揮．．．こんな編成を好きなように操って，作曲家としてあれほどの快楽はないでしょう（笑）

日本ではアメリカの影響で「アディエマス」と発音・表記されることが多いですが，カール＝ジェンキンスはちゃんと「アディエムス」と発音していました．僕もずっとそう呼んでいたし．

そもそもこのグループ，なぜか日本では「ヒーリングミュージック」なるものの代表選手とされ，CMやらNHKスペシャルのテーマ等に用いられてきたのだが，そのカテゴライズはなんか違うと思う．僕が最初に魅了されたのは，なんといっても快い“気味悪さ”と“毒気”だったのでした．
だって，一人の女性の声を何十回もダビングして，言葉もわけの分かんない造語だし．Soft Machine等バンド時代に隆盛を極めたカール＝ジェンキンスもついに気が触れたのか，と思った．
今回の公演もその気味悪さは炸裂し，僕を至福の境地へといざなったのでした．９人のアジュンマ（＝おばさん）はあらゆる音符，あらゆる子音と母音を正確に発音する音源マシーンそのものであり，彼女らの歌う日本の「さくらさくら」も「♪すぁー・くぅー・るぁー．すぁー・くぅー・るぁー．」と見事に音素分解されていましたさ．意味の分かりそうで分からない言いまつがいっぽい日本語で「∋∧§※▽†〜雪は〜昨日ぞ〜ゞ仝〆〜●∽！」と歌うバックで何人かが「べねでぃーくとぅーす〜」などとラテン語で唸り，これはもうシュールの極致ですなぁまったく．
「カヤマ・カヤマ・カヤマ・ディ・イェー！」という歌詞で友人の香山さん（自営業）を狂喜乱舞させたKayamaという曲に至っては，あふれる人間愛に僕もつい一緒に声をあげて歌ってしまった．
しかし不思議と周囲に合わせて歌う人いませんでしたね．．．日本人は意味が分からない言葉となると急に異化して「どっかの外国語か」と片付けてしまうから，そういうことには興味ないのかな．
同じphonetically invented languageで曲を作っている（Libra Negra，ファティマの掌，odysseyなど）僕としてはなんか残念．自分のライブでお客さんがだれも唱和してくれなかったら怒りますよきっと（笑）

しかしこのADIEMUS Singersのアジュンマ達，生半可の覚悟で日本に来たのではなさそうです．尺八などとのセッションもコンセプト的には大成功だったと思うし，なにより日本語に対する強烈な音韻学的興味を持って望んでいたようでした．
今頃は関西公演中ですね．間に合ったらぜひ足を運んでみてください．

音楽耐久消費財説

トリノオリンピックでフィギュアスケートの話題もちきりである．スポーツ観戦が苦手な僕もこれは結構観てしまう．これほどショービジネスに近い芸術性を持った競技も珍しいと思うからだ．

しかし考えてしまうことがある．
映画はともかく，日本や韓国のドラマのサントラは「選曲」という過程が非常に重要である．つまり，作曲家は一つ一つのシーンに合わせて曲をこしらえているわけではない．予算の都合か，作曲家の怠慢か，とにかく曲はイメージ先行でどばどばっと作られ，納品される．具体的にどのシーンに合わせてどの曲を当てるかは「選曲屋さん」と呼ばれる別の職業の人達によって最適化されることとなっているのだ．

近年のフィギュアスケートを観ると，同じ印象を禁じ得ない．1863年米国人バレエ教師ジャクソン＝ヘインズがヨーロッパに渡り，今おこなわれているフィギュアスケートの原型を作ったとき，すべての音楽は当然のごとくオリジナルで作られ，生のオーケストラによって演奏された．想像するだにドキドキするではないか！

今では，多くのスケイターがハリウッドの勝ち組映画音楽やクラシック，あるいは自国の独自性を誇張する民族音楽をあたかもカラオケのようにチョイスするだけではないか．フィギュアスケートに音楽は重要な位置を占めているのに，これではまるで，まるで中学生の片想いだ．

ある選曲業の人は僕に言った．「いまは世の中に音楽が溢れてるんだから仕方ないじゃん」
いつから選曲は作曲を超えたのか．．．
溢れて溜まる水があっても，人は新たに湧き出る水を求む．そう信じたい．

p.-s.すいません日本国民の応援感情をそぐつもりは全然なくて・・・．
争いよりも美しさを求めるのって，なんか日本人に向いてる．点数ダメでも．
安藤美姫は好きですよ．次には彼女に曲を使ってもらえるようがんばります．

泣かせちゃいました

女性ボーカリストを泣かせるプロデューサーなどと言うと，とんでもない悪い男を想像してしまうかも知れないが，そうです悪いんです（笑）
ソウルでのレコーディングは「首尾よく」なんて言葉が腐るくらいexcitingに進み，４時間もたっぷりかけた歌入れは実に創作的だった．自分の曲を理解してくれて，更に一段上に飛躍させてくれるパワーが，この細っこい女の子のどこに潜んでいるんだろう・・・．（まだ名前を公表できないのが残念）
帰りの車の中で，漢江沿いのオレンジ色の照明の中，その録音を聴きながら彼女は感激して泣いてしまったそうです（マネージャー談）．じぶんでもこんな歌が歌えるんだって・・・．自信を持てたんだね．泣かせたってそういうこと．
まぁ手前味噌になってしまいましたが，この仕事に就いてほんとにシアワセと思った瞬間です．この機会をくれた皆さんほんとに有難う．

で，仕事のあとは飲んだり食ったりで寝る暇はなく，帰国してから家で爆睡（笑）それならソウルでもっとゆっくり寝てればよかった．１泊２日にした意味ぜんぜんありませんねー．

今日はこれから彼女が記者会見のために来日します．いまごろ朝一番のソウル発羽田行アシアナ航空機の中で緊張しているに違いありません．
これでやっと彼女の名前も，これがどんな仕事か明かせますね（じらしてごめんなさい）．

そんなに人をバカにした指揮者があるか

ひさびさに旧きバンド仲間からコメントをいただいたので，彼のブログをのぞいて面白い話を発見．

デジタル全盛，なんて言葉も既に死語となった現代の打ち込みミュージシャンにこそ読んで欲しいね．

きっと今の僕の機材を見られたら，彼にはずいぶんと怒られてしまうのだろうなぁ（だいぶ電脳依存度高いし）・・・しかし僕の本業はあくまでマエストロだから（笑）本物のオーケストラを前にディレクションすることの多い昨今（なんですよ本当に＞みのりん）．

指揮は自分ではやらずに別の職業的指揮者を立ててやってもらうことも多いのだが（その方がでんと座って制作に集中できる），あるときひどい指揮者様がいた．クリックに合わせて演奏する曲だったのだが，演奏中もオケの前に指揮棒持って座ってハナ○○掘るだけで「録れたの？」だって．人間様はよくよく座ってハナ○○掘っていたいと望む存在なのでしょうか．だったら家で掘れ．

（写真は本文と関係ありません）

友あり北京より来たる

北京の古い友人でもあるチャン・ヤートン（日本ではフェイ・ウォンのプロデューサーとして知られていますね）が東京までやって来たんで，今日はこんなのに遊びに行ってきます．丸ビルだってさ．
http://www.ipaf.jp/schedule/tokyo_10_16.html
ふーん，ヴィッキー・チャオって小林，じゃなかった少林サッカー出てたのね・・・．